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Dans cet épisode du Retour Du Vinyle, les chansons de 1972.  L’année à laquelle l’âge de la majorité passe de 21 à 18 ans au Québec, l’année du premier match des Nordiques de Québec dans Association mondiale de hockey.  1972 est aussi l’année ou PONG est devenu le premier jeu vidéo à succès commercial.  Et c’est en 1972 que les ventes de la Coccinelle de Volkswagen dépassent le record mondial de vente total pour un seul modèle d’automobile, auparavant détenu par la Ford T.

Nous passerons la prochaine heure avec des chansons qui vous feront revivre l’année 1972.

Voici Le Retour Du Vinyle.

Burning Love – Elvis Presley

Burning Love est le plus grand succès d’Elvis aux États-Unis depuis « Suspicious Minds » en 1969 et de son dernier succès dans le Top 10 du Hot 100 américain.

Outre l’enregistrement commercial original d’une chanson reprise plus tard par Elvis, celui qui a écrit cette chanson Arthur Alexander peut se targuer d’être le seul auteur-compositeur de l’histoire à voir ses chansons chantées par les Beatles (« Anna (Go to Him) »), les Rolling Stones (« You’d Better Move On ») et Bob Dylan (« Sally Sue Brown »).

Love Train – The O’Jays

C’était en 1972, l’apogée du genre soul de Philadelphie commençait à poindre et « Love Train » est apparu avec le bon son au bon moment. La chanson a été écrite par Kenny Gamble et Leon Huff, producteurs des O’Jays. Le duo Gamble & Huff écriront et produiront plus de 170 disques d’or et de platine.

Les paroles lancent un appel à l’unité et à la paix mondiale, mentionnant l’Angleterre, la Russie, la Chine, l’Égypte, Israël et l’Afrique.  Rappelons-nous qu’au même moment, la guerre du Vietnam faisait tristement rage. 

Ziggy Stardust – David Bowie

Chanson tirée de l’album The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars de 1972.

Ziggy Stardust est un personnage que le regretté David Bowie a créé avec l’aide de sa femme d’alors, Angela. Le nom du personnage a été inspiré par le musicien psychobilly des années 60, Legendary Stardust Cowboy. 

Cette chanson n’a jamais fait les palmarès, car elle n’est jamais sortie en 45 tours. De nombreux groupes britanniques de l’époque se concentraient sur les albums et tentaient de limiter le nombre de chansons qu’ils publiaient.

Par contre, la chanson est classée n ° 277 sur la liste Rolling Stone des 500 plus grandes chansons de tous les temps.

Walk On The Wild Side – Lou Reed

Cette chanson parle de travestis qui viennent à New York et deviennent des prostituées. « Take a walk on the wild side », c’est ce qu’ils disaient aux clients potentiels. Chaque couplet introduit un nouveau personnage. Il y a Holly, Candy, Little Joe, Sugar Plum Fairy et Jackie.

Lou Reed avait une empathie pour ces personnages que l’on ressent dans la chanson, car il a lutté avec sa sexualité pendant la majeure partie de sa vie. Ses parents ont même essayé de « guérir » son homosexualité lorsqu’il était jeune.

La pièce fut coproduite par David Bowie et Mick Ronson, deux grands admirateurs de Lou Reed. Le solo de saxophone à la fin de la pièce est d’ailleurs interprété par le professeur de sax de David Bowie, Ronnie Ross.

Superstition – Stevie Wonder

Stevie Wonder a écrit cette pièce sur les dangers de croire aux superstitions. Certaines des superstitions auxquelles il fait allusion incluent le fait de marcher sous une échelle, de casser un miroir et le nombre 13.

Mais cette chanson, écrite par Stevie Wonder était destinée en premier lieu à Steve Beck.  Motown Records a exercé des pressions envers Stevie Wonder pour que ce dernier publie en premier la chanson.  Steve Beck s’empresse alors d’enregistrer la pièce. Des délais occasionnés par ses musiciens auront comme conséquences que la version de Beck sera rendue publique au printemps de 1973, soit plusieurs mois après la version de Stevie Wonder.

L’album Talking Book, de Stevie Wonder fut enregistré au Electric Lady Studio de New York.  Studio mythique, toujours en opération, ou entre autres Jimi Hendrix, AC/DC, Patti Smith, David Bowie et The Clash ont enregistré des albums.

Reelin’ In The Years – Steely Dan

Les membres de ce groupe ont nommé leur groupe à la suite de la lecture du roman de 1959 par l’auteur Williams S. Burroughs intitulé Naked Lunch, dans lequel il décrit un immense dildo à vapeur. De quel groupe s’agit-il ?

Steely Dan.  Et pour votre information le nom actuel du produit est Steely Dan III from Yokahama.

Il s’agit plus d’un concept que d’un groupe, Steely Dan est l’un des plus innovateurs, accomplit et mystérieux groupe des années 70.  Combinant les accroches pop, des harmonies de jazz et des variations de tempo.  Ce groupe a un son unique.

Sortie en 1972, la chanson Reelin’ In The Years a atteint la 11e position des palmarès l’année suivante.  Le groupe Steely Dan est reconnu pour son perfectionnisme, introduit au Rock and Roll Hall Of Fame en 2001.

Smoke On The Water – Deep Purple

L’histoire de la chanson Smoke On The Water par Deep Purple est vraiment spectaculaire et elle raconte une situation réelle.

Le 4 décembre 1971, Deep Purple était à Montreux, en Suisse, s’était installé temporairement pour enregistrer un album à l’aide d’un studio d’enregistrement mobile. La veille de la session d’enregistrement, un concert de Frank Zappa avait lieu dans le théâtre de casino. L’endroit a soudainement pris feu lorsque quelqu’un dans le public a tiré une fusée éclairante dans le plafond recouvert de rotin. L’incendie qui en a résulté a détruit tout le complexe du casino, ainsi que tout l’équipement de Zappa. Tout le monde a dû être évacué. Le bassiste de Deep Purple, Roger Glover, observant l’incendie depuis un hôtel voisin, a remarqué une couche de fumée planant juste au-dessus du lac Léman, que le casino surplombait.

Tous les détails de l’événement se retrouvent dans le texte de la chanson.

Without You – Harry Nilsson

La ballade Without You interprétée ici par Harry Nilsson a été initialement publiée par Badfinger en 1970 et est apparue sur leur deuxième album, No Dice. 

Harry Nilsson a découvert cette chanson pour la première fois lors d’une soirée à Laurel Canyon en 1971 et a pensé qu’il s’agissait d’une chanson des Beatles. Le groupe Badfinger avait été signé par Apple Records, le label des Beatles, et leur version de Without You a été produite par les associés des Beatles Geoff Emerick et Mal Evans.

La popularité de cette chanson est indéniable.  La version de Harry Nilsson est demeurée quatre semaines consécutives à la première position du palmarès.  De plus, elle fut reprise plus 180 fois, dont par Mariah Carey en 1994, qui atteignit la troisième position du Billboard.

Long Cool Woman (in a Black Dress) – The Hollies

Long Cool Woman (in a Black Dress) qui raconte l’histoire d’un agent du FBI et d’une femme fatale.  La chanson contient l’une des paroles indéchiffrables de l’histoire du rock. Le passage après « c’était une femme longue et cool dans une robe noire » est « juste une belle femme de 5 pieds et 9 pouces ».

Pour cette chanson, Allan Clarke a imité le style vocal de John Fogerty sur « Green River » de Creedence Clearwater Revival. Le leader de CCR n’a pas été impressionné et a obtenu un accord à l’amiable.

La musique des Hollies mettait l’accent sur les harmonies précises que l’on entendait sur de nombreux disques des Beatles, une caractéristique que leur chanteur principal, Graham Nash, allait développer avec le groupe Crosby, Stills, and Nash à la fin de la décennie.

Top Of The World – Carpenters

Qu’est-ce que les groupes suivants ont en commun?

The Eagles, The Band, The Monkees, Kiss, Queen The Beatles et ceux qui nous ont offert la chanson Top Of The World, soit The Carpenters ?  Les batteurs de tous ses groupes sont également des chanteurs.

Dans cette chanson joyeuse, Karen Carpenter est « au sommet du monde, regardant en bas la création ». Pourquoi vole-t-elle si haut ? Parce qu’elle est folle amoureuse.

 Richard Carpenter, le frère de Karen, l’a écrite avec John Bettis, un parolier qui a écrit les paroles de plusieurs succès des Carpenters ainsi que « Human Nature » de Michael Jackson et « Slow Hand » des Pointer Sisters.

Lean On Me – Bill Withers

Bill Withers n’a enregistré sa première chanson qu’à l’âge de 32 ans. Il a été dans la marine américaine pendant neuf ans, par la suite il a travaillé dans une usine de fabrication de pièces pour avions.

La version dance de Lean On Me par Club Nouveau a été un succès n ° 1 aux États-Unis en 1987. Elle a également été reprise par Tina Turner, Tom Jones et Al Green.  Pour sa part, Bill Withers a été intronisé au Rock and Roll Hall of Fame en 2015.

Lean On Me est souvent la première chanson que les enfants apprennent à jouer au piano, car ils n’ont pas à changer de doigts. Vous placez vos doigts dans une position et vous montez et descendez le clavier.

Rocket Man – Elton John

L’exploration spatiale était importante en 1972 ; la chanson Rocket Man d’Elton John est sortie à l’époque de la mission Apollo 16, qui a envoyé des hommes sur la lune pour la cinquième fois.

L’inspiration pour les paroles de Bernie Taupin, cependant, était le livre The Rocket Man, écrite par Ray Bradbury. L’histoire de science-fiction est racontée du point de vue d’un enfant, dont le père astronaute a des sentiments mitigés à l’idée de quitter sa famille pour faire son travail.

S’adressant aux Nations Unies le 19 septembre 2017, le président américain Donald Trump a fustigé le dirigeant nord-coréen Kim Jong Un, le qualifiant de « Rocket Man » à cause de son programme de missiles.

Alone Again (Naturally) – Gilbert O’Sullivan

L’une des chansons les plus déprimantes jamais écrites, « Alone Again (Naturally) », par Gilbert O’Sullivan, raconte l’histoire plutôt triste d’un homme solitaire et suicidaire qui est abandonné devant l’autel et qui raconte ensuite à l’auditeur la mort de ses parents.

C’est le seul numéro un américain du chanteur d’origine irlandaise Gilbert O’Sullivan. Il s’est vendu à 2 millions d’exemplaires, a passé six semaines au sommet du palmarès Billboard et lui a valu trois nominations aux Grammy Awards.

A Horse with No Name – America

Le groupe America a été formé en Angleterre par les fils de militaires américains qui y étaient stationnés. Le chanteur principal Dewey Bunnell a écrit « A Horse With No Name » alors qu’il n’avait que 19 ans. Bien que la chanson soit souvent interprétée de manière erronée comme une référence à la drogue, ce n’est pas le cas : Bunnell a basé les images des paroles sur des choses qu’il a vues en visitant les États-Unis.

 » Horse  » est un mot d’argot pour désigner l’héroïne, ce qui a donné lieu à de nombreuses rumeurs.

Plusieurs chansons rock ont d’ailleurs reçu le même commentaire reliant leurs titres ou les drogues.  Dont : Are You Experiences? de Jimi Hendrix, Eight Miles High par The Byrds, Mellow Yellow par Donovan et Mr. Tambourine par Bob Dylan.

 C’était le Retour Du vinyle.

Vous trouverez la liste complète des pièces de cet épisode sur le site Web www.LeRetourDuVinyle.com

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Mon nom est Daleyne Guay.

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